Andy Warhol

Andy Warhol -silketrykk av Marilyn Monroe

"Everything is beautyful. Pop is everything" Andy Warhol

Problemstilling
Del 1 Andy Warhol - Silketrykk av Marilyn monroe
Biografi
Pop art
Silketrykk
Hvorfor Marilyn monroe?
Foto i kunsten
Masken
Andy Warhol om Marilyn Monroe
Oppsummering
Del 2 Praktisk
Kilder

problemstillingen

a) Teoridelen, her vil jeg finne ut mer om kunstneren Andy Warhol. Spesielt kjent er kanskje silketrykkene hans av Marilyn Monroe. Hva var hensikten med disse bildene? Hvordan ble de laget? Og hvorfor Marilyn monroe?

b)Praktisk del, her ville jeg lage mine egne bilder, inspirert fra bilder av Andy Warhol. I stedet for å bruke silketrykk slik som han gjorde, vil jeg bruke grafikkprogram på PC. Dette er på en måte en kommersiell uttrykksmåte, som kanskje pop-art artistene mer enn gjerne ville tatt i bruk?

del 1 Andy Warhol - Silketrykk av Marilyn Monroe

biografi

Når Andy Warhol er født er det ingen som kan si helt sikkert. Som en ekte "superstjerne" gjorde han sitt beste for å tilsløre personlige fakta. En av de oftest nevnte datoene er 6. Juni 1928, alle andre datoer ligger også mellom 1928 og 1931. Han ble utdannet som reklametegner, og oppfattet seg selv som kunstner. Da han flyttet til New York i 1949 arbeidte han først som profesjonell reklametegner, og laget annonser for moteblader som "Glamour", "Vouge" og "Harper's Bazaar".

De første tegningene som vi kan forbinde med "den typiske Warhol" tegnet han til "Glamour" da han fikk beskjed om at de trengte tegninger av sko. Dagen etter kom han med de første av sine skotegninger, og aldri hadde noen sett noe lignende. I serien "Golden Shoes" er de ulike kreasjonene tilegnet filmstjerner eller forattere på en måte som skildrer deres personlighet. Det virkelig spesielle med disse tegningene er at Warhol her identifiserte et produkt med en virkelig person.

Men selv om han var høyt verdsatt i reklameverden, var det å bli annerkjent som kunstner han egentlig ønsket. For eksempel når han ventet besøk av kunstnere, gjemte han de kommersielle verkene sine. Likevel fortsatte han alltid med å utføre arbeid for reklameindustrien, selv om det kommersielle studioet hans til slutt kun drev på med markesføringen av egenprodukter.

I 1956 reiste han verden rundt, blant annet til Firenze der renessansens kunstverker gjorde stort inntrykk på han. Samme året fikk han en pris for skoreklamene sine, og han fikk innbydelse til å delta på en utstilling med de nyeste tegningene i USA. Og med det fikk han endelig foten innenfor den seriøse kunsten. På denne tiden begynre Warhol for alvor å fatte interesse for filmen og for stjernene.

pop art

For å forstå en kunstners arbeid må man se på perioden bildene kommer fra. Warhol er en av de største kunstnerne innenfor den retningen som blir kalt pop art (fra "popular art"). Pop art er typisk amerikansk, og oppstod på 1960-tallet. Den startet som en reaksjon mot den abstrakte, ekspresjonistiske stilen på 40- og 50-tallet, og målet var å overvinne avstanden mellom livet og kunsten. Derfor tok de i bruk hverdagsmiljøet, og med det reflekterte de materialismen og vulgariteten i den moderne massekulturen. Det kunne være avstøpninger av mennesker og ting med en svært illusjonistisk nøyaktighet, det kunne være kjempeforstørrelser av detaljer fra tegneserier eller det kunne være fotoreproduksjon. En typisk ting var å sette små, normalt sett uviktige, moderne ting i nye og uventede sammenhenger. Kunstnerne jobbet også med å gjøre arbeidene upersonlige, slik at betrakteren kunne reagere dirkete på objektet og ikke på kunstnerens evner og personlighet.

silketrykk

Den teknikken som etterhvert skulle bli Andy Warhols varemerke var silketrykket. Det passet godt overens med popartens forhold til masseproduksjon fordi det var mulig å repetere motivet i det uendelige. Silketrykk er en grafisk tekninkkk der det spennes silke på en ramme. De delene som ikke skal farges dekkes med lim e.l. og fargen presses så gjennom silken ned papiret med en skrape. Det brukes en ramme for hver farge.

hvorfor Marilyn Monroe?

Det er nok silketrykkene av Marilyn Monroe de fleste forbinder med Andy Warhol. Men hvorfor valgte han akkurat henne? På den tiden hadde Rita Hayworth større status som "sexgudinne". Men så var det da heller ikke Monroes sexappeal som gjorde utslaget til Warhols valg. Først etter at hun var død begynte han å bruke henne som modell. Kanskje var han tiltrukket av at hun, på sammen måte som han selv, lagde legender og historier om sin egen fortid. Men det hun først og fremst har til felles med flere andre av Warhols modeller (f.eks. Elvis Presley, Elizabeth Taylor) er at de til det ytterste ble en personifisering av den amerikanske drømmen. Alle hadde de kommet fra fattige, tragiske kår og gjort stor suksess. De hadde hver for seg stor symbolverdi for en del strømninger i det amerikanske samfunnets kollektive bevissthet. I tillegg til at Warhol identifiserte seg med, og gjerne ville være en av de ypperste blant disse superstjernene, ble de eksempler som klarere enn noe annet uttrykket den massekulturen pop art handlet om .

foto i kunsten

foto av Jackie Kennedy tatt i bruk i silketrykk Det Warhol gjorde som var temmelig nytt, var å blande fotofrafi inn i kunsten. Sammen med den tyske maleren Gerhard Richter gav han det kunstnerisk legitimasjon. I kunstkretsene var foto enda sett ned på som tegneseriens og reklamens billedspråk. Men var det ikke nettopp enda mer virkningsfullt til å gi et inntrykk av hverdagsmiljøer enn tegneserier og forbruks-og merkeartikler? Ofte avbildet han i forskjellige former avisfotoer, og fikk derfor mer et bilde av avbildningen. Han isolerte og forstørret visse typiske ting fra massemediene. Det å benytte fotografi hjalp også til med et av kjennetegnene hos pop art; det at kunsten ikke skulle gjenspeile noe personlig. Det å overføre foto ved hjelp av silketrykk var ikke bare enklere enn å male, men det sparte også kostbare materialer.

masken

Hva så med de spesielle portrettene av Marilyn Monroe? Selv om han tok utgangspunkt i fotografier reproduserte han dem ikke nøyaktig. Muligheten til enkelt å trykke fargeflater presis ved siden av hverandre ignorerte han helt. I stedet overlapper omrissene hverandre, slik at det oppstår en optisk avstand mellom det sort/hvitt fotoutgangspunktet og den senere koloreringen. Fargene er også et kapittel for seg selv. Han brukte gjerne skjærende farger, som dannet knallfargede, brokede sammensetninger. Fargene ble et slags flatemønstret forheng som gjorde det opprinnelige bildet ugjennkjennelig. På den måten gav portrettene et slags inntrykk av maske. Slik ble bildene ikoner for sin tidsalder, ble noe for seg selv, uten å ha så mye med den avbildede personen å gjøre. Det var overflaten som var viktig.

Andy Warhol om Marilyn Monroe

Warhol selv avviste alle påstander om at han valgte Marilyn Monroe fordi hun var et sexsymbol. For han var hun ikke noe annet enn en person av mange. Når han malte henne i slike skrikende farger sa han at det dreide seg om skjønnheten. Fordi hun var skjønn, dreide det seg om skjønne farger. Det var kun et par dager etter at Monroe døde Warhol valgte seg ut et stjerneportrett av henne og brukte det i et bilde. Utallige variasjoner over det samme bildet skulle følge. Tekninkken var silketrykk med akrylfarger på lerret, eller fargeserigrafier på papir.

oppsummering

Grunnen til at Warhol valgte nettopp Marilyn Monroe var altså at han så henne som et symbol for de strømningene som foegikk i det amerikanske samfunnet. Hun var en personifisering av drømmen og skjønnet og suksess, "the american dream". Ved å bruke et utgangspunkt fra et fotografi og arbeide videre med silketrykk, fikk han tilknytting både til virkeligheten, og den masken han malte utenpå. Med de sterke fargene, for å understreke skjønnhet skapte han ikoner, bilder som ikke hadde noen særlig identitet med Monroe selv. Det er ikke personen Marilyn Monroe som er hans tema, det er det bildet man har skapt seg av henne.

del 2 Praktisk del

I mange av Andy Warhols silketrykk brukte han fotografier av kjente personer som utgangspunkt. Jeg har brukt egne fotografier for å lage bilder inspirert av disse. I stedet for silketrykk har jeg brukt bildebehandling på PC. Programmene som er brukt er Adobe PhotoShop og Corel Photo-Paint

Utganspunktet var to bilder:

a) b)